Comprando arte:

Yellow Flowers in Mr. Jangid's Garden

Ramakrishna Behera 
Yellow Flowers in Mr. Jangid's Garden
2004

-Óleo sobre lienzo

121.9 x 101.6 cms

“Basada en el jardín de su vecindario (debajo de su edificio está el jardín de Mr. Jangid) Era un espacio natural donde yo viví al y del cual reaccioné cuando trabaje en esta obra” (Behera).


Precio: USD 4,500.

Artista: Ramakrishna Behera 

·         Nacido en el año de 1977 en Mayurbhanj, Orissa.

·         Vive y trabaja en Barauni, India.

·         Trabaja con Indian Oil Corporation Limited as Chemical Engineer

·         Educación: 1996-2000 B.A. Chemical Engineering IIT, Rorkee
1994-1996 Intermediate, College of Basic Science & Humanities, OUAT, Bhubaneswar.

·         Exposiciones desde 2003.
 Autodidacta en la pintura.
a

Galería: Bose Pacia Kolkata.

-Establecida en 1994 en Nueva York. Fue la primera galería en el Este especializada exclusivamente en arte contemporáneo del sudeste asiático.

-Más de 60 exhibiciones que son internacionalmente reconocidas por promover el arte del sur de Asia como una vanguardia.

-Ramakrishna Behera estuvo expuesta en Boce Pacia de junio a Julio del 2010.

Dicha exhibición pertenece a la sociedad entre Bose Pacia & Nature Morte (galería que también promueve arte asiática).

Exhibición de Behera en Bose Pacia 2010 

"La Grenouille" Renoir

1869

Renoir

Ubicación: Museo nacional, Stockholm, Suecia

La Grenouille

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)

Pintor francés que perteneció a la escuela Impresionista, pero se especializo en pintar  cuerpos femeninos sobre paisajes naturales.

·         Reflejos de las figuras y de las cosas en el agua.

·         Ubicación de la luz

·         Impresión de un momento especial e irrepetible

·         Rápidas pinceladas con acertada espontaneidad y un lirismo cantarín en el colorido.

·         Vista desde el Pont-Neurf del Sena. Muelles y bulevares.

Renoir era visto con desaprobación como un artista que se divertía: “si no me divirtiere, créame, no pintaría”.

El impresionismo surge como una revelación contra los preceptos de la época planteados por la academia de las Bellas Artes de París.

En 1869, Renoir y Monet trabajaron juntos en “La Grenouille”, un  balneario en el río Sena. Ambos artistas se obsesionaron en pintar la luz, el agua: el reflejo.  Momento decisivo para el desarrollo del Impresionismo, descubrieron que las sombras no son puntos negros o cafés sino que colorean los alrededores, y que en el color local de un objeto es modificado por la luz por la que es visto por los reflejos de otros objetos y el contraste de los colores yuxtapuestos.

Se dice que se puede pintar un huevo blanco sin utilizar en ningún momento el color blanco: es decir solo utilizando los colores que este refleja se obtiene un resultado de huevo blanco.

Monet y Renoir pintaban hechizados en Sena, cerca del puente de Chatou, allí donde en medio de la multitud de islotes encontraron “La Grenouille”, donde posteriormente se abrió el restaurante oficial de los impresionistas.

Renoir en lo personal elije este paisaje por una cuestión de nostalgia, a pesar de que considera a Parías como un lugar con suficientes motivos de encanto, sus sitios favoritos se habían visto modificados por la modernidad.

En esta pintura se muestra un Renoir joven (28 años) quien representa las vibraciones de las sombras con una pincelada temblorosa.

Una apreciación personal: Es una pintura llena de movimientos que se debe al movimiento del agua provocado por los botes y por la llegada de tantas personas al islote muestran una clara vista de la sociedad de ese momento, casi como una fotografía.

Monet 1969